【記者呂苡榕台北報導】透過影像，「社會議題」該如何被凝視？一群攝影師11月舉辦「出社會：1990年代之後的台灣批判寫實攝影聯展」，企圖透過影像反映台灣社會的問題，反思「攝影」作為反映真實的工具本身的侷限性。
■攝影展以遊民、慰安婦及工殤家屬等作為題材，透過影像反映出台灣的社會問題。（圖／呂苡榕 文／談思敏）
台灣攝影博物館預備館展出的作品是「出社會攝影聯展」的第二檔期，以「庶民」為展覽主題，攝影師拍攝許多共同存在卻不被看見的底邊居民，包括遊民、慰安婦、工殤家屬。
攝影不只是影像傳播，攝影師也透過與被攝者的互動，進入被攝者的生活。攝影師何經泰拍攝工殤家屬的照片，家屬拿著死去親人的遺照，默默站在鏡頭前，影像之下還有一段家屬的自述，透露出台灣經濟成長背後是多少人的犧牲。
許多被拍攝者都面臨同樣問題，工殤者沒有勞工保險、職災認定不清，無法獲得合理賠償，失去經濟支柱的家庭，只能在崩潰邊緣掙扎求生。這個系列是1991年左右的作品，同樣的事情沒有因為社會進步而消失，只是拿著遺照的家屬臉孔，換成了東南亞籍的人民。
視為不光彩的族群
另一位以遊民為題材的攝影師江思賢表示，街上行人總會與遊民保持距離。遊民同樣是「人」，多數時候卻沒被當成人。江思賢說，與他們相處久了之後，不會特別把他們視為特殊族群，「我不會覺得他們可憐，遊民只是生命暫時存在的一種狀態而已。」
拍攝慰安婦10年的黃子明，曾經陪這群阿嬤到日本參加活動，一起參與團體治療過程。許多阿嬤的家人不知道她們曾為慰安婦的歷史，有些人都以參加老人會活動為由出門。「相較於韓國以一種人權思維將慰安婦視為受害者，台灣還是以一種泛道德的眼光把她們當成不光彩的人。」
除了拍攝這群阿嬤的臉，黃子明也替阿嬤修復年輕時的照片，在這次展覽中並列展出，從少女到老年，一個女子的臉部影像，承受著戰爭的記憶與傷痕。甚至在戰爭結束後，她們仍背負著戰爭的幽靈。
從凝視中看見生命
不只人像攝影，也有攝影師以公立收容所中即將被安樂死的流浪狗為主題，拍攝牠們最後一眼的凝視。攝影師杜韻飛表示，他以最傳統的人物攝影方式，除去所有收容所、鏈條等意象，單純保留流浪狗的凝視，希望透過凝視，讓一般人更了解流浪狗是一個生命，需要被尊重。
這20年來，面對許多迫切社會問題，許多台灣藝術家持續關心社會問題，不斷反省攝影作為社會寫實的侷限性，以自我省思的同理心對待拍攝的對象。「出社會攝影聯展」即將展出至明年1月9日，12月19日將舉辦攝影師座談會。相關活動訊息可上台灣攝影博物館預備館網站查詢（http://www.wretch.cc/blog/twpm）。
文章來源: 台灣立報
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